江宇恒：不能一直痛苦 必须坚强前行

记者郭艳兵摄

歌曲《再回首》收录在专辑《多年以后·再回首》中。

1987年，江宇恒发行了专辑《驿动的心》，收录了十首歌曲。

在刚刚结束的演唱会上，江宇恒与老朋友吴奇隆、李翊君合作。

姜育恒以其流行音乐作品成为了一个时代的音乐坐标。他说自己是一个思考很少的人，从不刻意维护自己“艺术家”的身份。他的生活没有包袱。拍照时，他经常素颜出镜，但笑容却比以往更加爽朗、自然。这和他的做人原则如出一辙。江宇恒要求自己只要走下舞台就成为一个普通人，努力撕掉身上的“标签”。只有这样，他才能以最真诚的方式走近生活，走近观众。于是，江宇恒在新京报20周年员工歌唱比赛中以“老朋友”的身份惊喜出现在大银幕上，为两位想唱他的代表作《再回首》的普通粉丝加油。嗓音。 “大家好，我是江宇恒，《新京报》的老朋友，回首20周年，心依旧，听说两位老朋友要唱我的《再回首》，这首歌唱的是‘平淡、从容、从容’这才是真的，能体会到这样的意境，非常不凡。”

“老朋友”的身份，是江宇恒想要保留的。他想把这个身份还给每一位粉丝。时至今日，姜育恒仍保有充沛的创作激情。 11月，他刚刚在台北结束了“姜育恒2023人生之路巡回演唱会”。该系列音乐会将持续到2024年，他将在多个城市演唱；除了舞台之外，出道40年后，江宇恒还在思考是否要在明年重新演绎新版本的《再回首》，“我还不满意，而且我的外表看起来也不算太老，对吧？（笑）我希望以一种全新的态度呈现给大家，所以我会继续策划很多新的创作，比如这次和吴奇隆你们听到的《心向你飞》，以后可能还与刘雨欣等年轻音乐人合作创作新的演出，舞台将包括新的《再回首》。我想告诉大家，作为老朋友，江宇恒一直都在这里。

　　金曲

　　相信 《再回首》 有“返璞归真”的力量

提起江宇恒，大家第一时间想到的就是《再回首》。 1991年，姜育恒在央视春晚舞台上演唱了《再回首》，内地观众记住了这个名字。回想起那些年，江宇恒仍然感到“难以置信”。他说，上台之前，他其实并不了解春晚。公司问他过年是否愿意去北京参加晚会。他爽快地答应道：“当然好。”啊，毕竟能够和大陆观众朋友们在一起，是一件值得期待的事情。我记得很清楚，当我唱完下台时，一个工作人员对我说：“江哥，你知道今晚有多少人看吗？”见到你吗？”，我说我不知道，因为我不知道，他说，“今晚有七亿人可以见到你。”我真的很震惊，7亿人是什么概念？一个聚会竟然能吸引这样的人，真是难以置信，竟然有这么多人看到你。就在几天后，我看到中国大陆的街头正在播放《再回首》，很多人都在唱歌。春晚的影响力太大了！”

事实上，原曲《再回首》是歌手苏锐演唱的。当时，这首粤语歌曲在香港已经相当流行。苏芮和江羽珩正好在一个公司，公司也想让江羽珩也唱一个版本。男版。江宇恒清楚地记得第一次听到《凭着爱》时的感受：“惊天动地，唱得太棒了！我说我一定要唱！平心而论，我什至觉得这首歌更适合男人唱，因为它的歌词充满了社会体验感，男声会让这首歌在叙事上更有说服力，那一刻我就决定把这首歌做好，这首歌的表现确实不错。

网上有很多《再回首》的聆听经验分享。有评论说这首歌是一种“绝境中的觉醒，忧郁中的欢乐”。也有人说姜育恒唱的是“混合着恐惧和对未来的恐惧”。 “令人兴奋的感觉”。对于这首后来成为经典的歌曲，江宇恒将这一切都归功于原来的环境和幕后才华横溢的创作者：“虽然当时是翻唱，但我完全没有感受到任何压力，我相信我唱歌的方式，听到什么脑子里就有画面，唱歌的时候情绪就出来了。陈乐融（《再回首》作词人）和我年纪差不多，他很了解我。当时我们公司有他、我、陈志远（《再回首》 作曲家），被称为“铁三角”，我们三人合作的任何作品几乎都会火（笑） ）”。

但时间过去了这么多年，现在当人们再次聆听《梅花三弄》时，歌手们期待新一代听众获得哪些新的感悟呢？我们向江宇恒提出这个问题，他坦诚地回答：“我不希望你会发生什么，我只是希望每个听这首歌的人都能感受到‘生活真的就是这样’，只有你可以从许多经验中理解这一点。” 、领悟、得出结论，那就是你的收获，而在这些收获中，我的歌可能只起到很小的作用。平淡、平凡是人类生活的本质，最终还是要回归自然。这些天在红尘中奋斗了十年，依然能够回归初心和本质。我相信《再回首》可以给人这样的力量。”

　　往事

　　从“不敢做梦”到唱出故事

江宇恒并不害怕别人提起“受欢迎与否”的话题，因为他很清楚观众对一首歌的受欢迎程度或销量的评价，而且他更注重观众对他所演唱的歌曲的反馈，无论是好听还是好听。他能找到其中最好的。真正的共鸣。

江宇恒年轻时性格内向，不爱说话。他在异国他乡度过了人生的前20年。寒冷艰苦的生活让他成为了一个“不敢梦想”的孩子：“我出生在韩国，是山东荣成人，我的母语是韩语和胶东话，并没有开始学习普通话直到我到了中国台湾。我小时候是在韩国云川的一个小镇长大的。我妈妈说我大概三四岁的时候就开始唱歌了，但我当时还没有什么想法关于音乐表演。别提什么梦想了。我一直患有骨髓炎，直到高一。我不能带着演员去任何地方。放学期间，我哥哥给了我一把吉他。八个月，我努力练习吉他，自己弹、唱，一直不知道怎么做。他成为了学校最好的吉他手，成为了‘吉他姜’（笑）。”音乐已经成为支撑江宇恒一生的重要爱好。谈起往事，他仍然认为自己很幸运：“一个在音乐方面很出色的人。有很多人，但很多人没有机会成为歌手。我很幸运能够进入这个行业。” “门。但是过了这扇门之后，你就必须维持它。维持它的唯一方法就是力量。这一点我很早就意识到了。清楚。”

江宇恒于1984年凭借歌曲《再回首》出道。他记得当年的一场演唱会，“下一个欢迎姜育恒”的公告一出，看到观众的热烈反应，意识到“我成名了”。随后又发行了《爱我》等专辑，逐渐确立了自己在乐坛的影响力。 “我在拍摄《驿动的心》这首歌的MV时，拍摄地点是悬崖，我坐在岩石上弹吉他唱歌，导演当时用‘孤独’来定义我。另外，我的歌曲大部分都是抒情的慢歌，当时媒体给我起了‘忧郁王子’的称号。”江宇恒回忆说，母亲去世后，他越来越不喜欢与人分享自己的内心世界。从高中开始，他就学吉他，自己弹、唱。唱歌是他宣泄内心的一种方式。一种情感方式：“我习惯把生活经历和唱歌结合起来。曾经有人说我的声音听起来像是‘受伤’了，我觉得很贴切。其实我内心受伤了，然后我就表达出来。”用我的声音来表达，这可能就是我的歌声能引起大家共鸣的原因。”

姜育恒认为，大多数经典歌曲都来自于让人有所感触的故事和真情。比如歌曲《爱我》中，他和梁宏志吃了四个小时的火锅，结合了自己在韩国读书、工作的流浪经历。与对方分享，“我早已忘记了路过的人，路过的事也已随风而去……其实，这是我的故事，却融合了万千异乡游子的情感”进入其中也是关于它的。每个人的故事。” 1989年，《驿动的心》给江宇恒的人生带来了辉煌。这首歌收录在《再回首》专辑中。专辑封面是在长城拍摄的。江宇衡还记得站在长城上时的激动：“长城我以前一直在书上看到过，但它居然让我站在这里。那天我止不住地哭，我是一个感性的人。后来结婚了，经历了投资失败等人生挫折，在整理生活情绪的过程中，看透了一些东西，比如人际关系、生活本质，调整了自己乐观、开放现在有心了。你知道，我以前拍照的时候连笑都没有，但现在，我太爱笑了（笑）。”

　　心态

　　没有野心，也不想强求

江宇恒最近刚刚庆祝了自己的一岁生日。生日海报上，他双手托着下巴，笑得很开心。近年来，他一直感叹自己到了这个年纪，心态也变得更加豁达、开朗，“我是一个很简单的人，现在心态也很健康，确实和我小时候有很大的不同。”那时候还年轻，现在能引起麻烦的事情已经很少了。”我很生气，因为一切都没什么大不了的。当然，我现在的豁达也是因为经历了很多负面的事情。人生有起有落，几千年来音乐和艺术一直在表达悲伤和辛酸。往往这样的故事最能打动人心。你需要将负面情绪转化为正面能量。你仍然要过你的生活，明天还要继续。你不能停留在悲伤和痛苦中，但你需要用力量前进。这是我这20年来最深的感受。”

江宇恒对人、对物始终保持着真挚的亲和力。而是他保留了歌手的同理心和观察力。演唱会、综艺节目、商演都在一定程度上把江宇恒带到了舞台上，但都无法改变他真实地面对自己、不喜欢打扮的习惯：“作为一名歌手，我一点野心都没有，我别以为我是明星，也许有的明星出门前至少要照镜子30分钟，满意了再出去，但我从来不这么做，有时候还挺马虎的（笑）。我穿最简单的衣服，因为我不想脱颖而出，被大家注意到。在音乐和工作中，我总是顺其自然，按照节奏前进，用心唱歌。因为用心唱的歌一定能把对方的心和你联系起来，观众也能感觉到我在给他们唱歌。听着，这对我来说是最重要的。

江宇恒从来不关心别人对他的评价，他也不认为自己需要解释或者澄清什么。 “我的人生当然有起有落，为什么会涨？为什么会跌？这都是我自己的事，没必要一一告诉他们，只要我心里知道就行了。”心里和家人都能理解，能做的我都会尽力去做，做不到的也不需要解释太多。”说到这里，江宇恒再次感叹，“也许我真的不适合当艺人（笑）”，他觉得自己的生活没有力量：“在舞台上我可能是独一无二的江宇恒，但台下我是一个普通人，一个平凡的人，和大家一样过着普通的生活。其实我的性格不适合我。在这个行业，我们不会去争大结局，也不会争C位，无论在哪里表演时，我会第一个唱歌。毕竟表演是一件纯粹的事情，也是与观众接触的舞台。我尽力把最好的展现出来，越简单越好。

　　“不到满意的分数我不会出歌”

新京报：您曾经说过，舞台是您最珍惜的东西。具体给你带来了什么？

姜育恒：无可替代的感动。我记得2004年在北京工人体育场举办过一场音乐会，当时举办大型音乐会的机会并不多。我在舞台上唱了20多首歌。我刚开始唱很多歌，很多人都热情地跟着唱。那一刻，我感受到了作为一名歌手、音乐家的成就感，甚至还有一点自豪感。因为一万多名观众来看你，和你一起唱歌、一起跳舞、一起笑、一起哭、一起欢呼，一起经历情感的酸甜苦辣。这对于站在舞台上的人来说是非常珍贵的感动。

新京报：说起这样的时刻，我能感受到你的兴奋。这也是你现在继续巡演的动力吗？

姜育恒：当然。音乐会是与观众最直接的沟通和接触方式，比短信、电话、信件更加真实。当时我就告诉自己要多举办演唱会。这个迷人而有吸引力的舞台是许多艺术家的梦想。现在每个城市都有自己独特的场馆，比如台北小巨蛋、北京五棵松、上海奔驰文化中心等等。我非常希望明年能在全国更多的城市举办演唱会，期待看到更多的演唱会然后。再见。

新京报：说到音乐，你有哪些不会轻易改变的创作坚持？

姜育恒：我想保证出来的作品是我自己的风格。比如《多年以后·再回首》，当时制作人给我弹了旋律，我消化了一个小时左右就唱完了。因为在唱这首歌之前，我已经在很多歌曲中加入了人声部分，他们也想保留我在这首歌中的优势。但当时制片人要我慷慨激昂地发音，我说那肯定不行。那不是我的风格，所以我想出了您现在听到的《梅花三弄》。

新京报：谈到自己的风格，网上有很多评论说“有些歌只有江宇恒能唱”。对于这样的评论，你怎么看？

姜育恒：非常感谢大家对我的厚爱！也许是因为我有自己独特的歌声。我的许多歌曲都讲述情绪和故事。当我用歌曲讲述某个故事的时候，确实能够唤起每个人内心的情感，所以这就是为什么“每个人”心里都会有一首《江宇恒》。歌曲《江雨恒》可能是《梅花三弄》，也可能是《跟往事干杯》。正因为如此，我仍在继续创作音乐。我还有很多新作品等待陆续发布给大家。当积累到一定程度，就会被制作成实体专辑。

新京报：网上也有讨论。我感觉当今乐坛创作的“金曲”越来越少了。作为一位出过很多金曲的前辈，您如何看待这种现象？

姜育恒：过去听音乐的方式和现在有很大不同。以前听歌的渠道少，但集中度高。现在它更像是一种快餐文化。例如，简介几乎毫无用处。人们只听这首歌几十秒。只有接受了这几十秒，才能播放整首歌曲。被听到。这是一件很悲伤的事情，但是对我来说并不重要。我只是做好我自己的事而已。不管有多少人能听到，不管是不是亏本的生意，我们还是会坚持创作，而且我已经按照我自己的要求和标准，除非我满意了，否则我绝对不会发布（歌曲）与分数。

新京报：这些年你和粉丝是如何互动的？

姜育恒：我的粉丝没有追我（笑），他们只是在某个角落默默听我的歌。这些年来，我的生活没有受到任何干扰，过着正常的生活。

新京报：你想对新生代歌手说什么？

姜育恒：所有与音乐相关的工作者都必须回归音乐的本质。偶像是有生命周期的。过去的音乐今天仍然流行的最重要原因是它有很棒的歌词。但现在有些歌我听不到歌词，甚至不知道这首歌在讲什么。歌曲写出来的时候，旋律要动人，歌词也要出色。我非常希望现在的年轻人不仅要坚守自己的特色，还要在音乐的本质上多下工夫。我也非常期待与当今优秀的年轻人合作。

采写/记者周慧晓婉实习生张吉